Secciones

Inauguración (Tras el cristal)

Drama / Horror // Director Agustí Villaronga
País España // Year 1987 // Duration 110min.

Para abrir la edición de este año, se proyectará la primera película del director Ventura Pons, el film “Ocaña, retrato intermitente”. La inauguración será el día 4 de diciembre a las 22h en l’Antiga Audiència y contará con la presencia del director.

Con una extensa carrera, Ventura Pons, director, guionista y productor, ha sido una de las preséncias estables y más notables en el imaginario cinematográfico catalán, llegando a producir un film al año con su productora “Els Films de la Rambla” (fundada el 1985). Ha firmado más de 20 largometrajes, desde comedias de temáticas locales, pasando por documentales, hasta adaptaciones de escritores como Quim Monzó (“El perqué de tot plegat”), Benet i Jornet (“Actrius”, “Amic/Amat”) o Sergi Belbel (“Morir (o no)”, “Carícies”), entre otras, que han hecho que su obra sea reconocida como una de las ventanas hacia Catalunya. Sus creaciones han sido seleccionadas en festivales de prestigio, como Berlín, y ha merecido retrospectivas, como la extensa realizada por la Cineteca Nacional de México (2013). Premio Nacional de Cine de la Generalitat (1995), i Creu de Sant Jordi (2007), la poténcia de OCAÑA la hace aún una de sus obras de referéncia. Más allá de su temática, utiliza el esquema documental para dejar que el personaje se lo haga suyo. Su fuerza como retrato de una era lo llevó a ser seleccionado en el prestigioso Un certain Regard del Festival de Cannes el 1978.

Opera prima

Opera Prima es la sección estrella del festival. Recoge los mejores debuts cinematográficos internacionales con el objectivo de proyectar nuevos talentos y acercar las obras al público. Los filmes compiten por cuatro premios:  Mejor Opera Prima REC’14 (con un jurado Internacional), el del Jurado Joven, el de la Associació Catalana de Crítics i Escriptors Cinematogràfics (ACCEC) i el del Público a la mejor Opera Prima sin distribución (por votación popular con media ponderada entre votos y asistentes a las proyecciones).

My First Time

El Festiva REC , dedicado a descubrir directores y con un público eminentemente joven, llega el momento de ir más allá , potenciando nuestra posibilidad de creación de nuevos públicos para hacer la vista atrás y conocer los orígenes de nuestra cinematografía . Es momento de MY FIRST TIME . Mi primera vez es una sección que surge para acercar y dar a conocer los orígenes de un cineasta consagrado, con personalidad, y mostrar al público cuál ha sido su camino hasta el momento actual de expresión creativa. Se aleja de las retrospectivas exhaustivas, necesarias, pero inalcanzables para el público, y pretende tener un talante más directo y popular. Así, el programa se compone de los inicios y la actualidad del creador, es decir: su primera película, con un encuentro con el público para completar este conocimiento del lado menos conocido de nuestro creador. Una masterclass, abierta a todos los estudiantes que se matriculen, será la guinda que cierre este programa.

Off the Wall

Durante los últimos cinco años (2009-2014) un tema recurrente está siendo compartido por diversos creadores al Este de Europa: una suma de vivencias de un pasado común al otro lado del telón de acero.

Una generación de directores, nacidos desde mediados de los 70, que su niñez se desarrolló durante los últimos estertores del sistema soviético. Carrera espacial, campos estivales de pioneros, canciones y ejercicios colectivos y la imaginería comunista poblaban su mundo: eran las proyecciones simbólicas de un universo que se desmoronó a finales de los años 80.

Hoy en día, desde la perspectiva de su creatividad y la entrada en la edad adulta, presentan su punto de vista, cuando se cumplen los 25 años de la caída de la principal representación física de aquella separación: el Muro de Berlín.

Desde la distancia que otorga el tiempo pero desde la proximidad de lo vivido, nos brindan aproximaciones a la imagen del nosotros alejada de las dicotomías de los primeros años, una mirada nostálgica o más analítica en ocasiones, a veces cómica y autocrítica, a menudo sorprendente. Afrontan a su vez la fascinación que proyectaba Occidente, la seducción que provocaba las nuevas culturas juveniles, las atractivas imágenes que se filtraban entre las grietas del muro. Un telón imaginario que actuaba como dique de un sistema capitalista que acabó imponiendo sus principios en casi todo el mundo, y que se ha ido desbordando, hasta llegar al momento actual. Repensando cómo se miraba hacia el otro lado, mediante su mirada juvenil nos plantean la incógnita de la correspondencia de esa imagen proyectada y revisan como una sociedad miraba o se imaginaba a la otra, poniéndonos ante un espejo inimaginable.

La intención del proyecto es dar a conocer el trabajo de una nueva hornada de creadores cinematográficos, de países que con una larga historia afrontan una nueva realidad. Dar a conocer la historia reciente de una parte fundamental de Europa, con una mirada fresca pero con el bagaje de una larga tradición cinematográfica.

OFF THE WALL es un proyecto que participa del programa Creative Europe y visitará varios festivales alrededor del mundo.

El programa es creado por Xavier Gª Puerto, programador del Festival REC y Tallinn Black Nights, Vladan Petkovic delegado para los Balcanes de Screen International y programador asociado a diversos festivales (Sarajevo IFF), Markéta Hodouskova, editora de Film New Europe y film curator de A l’Est du Nouveu (Rouan) y la colaboración de Tristan Priimägi, jefe de relaciones internacionales del Estonian Film Institute y fundador y programador de DocPoint Tallinn. Diversas actividades desarrolladas en paralelo ayudarán a su mejor conocimiento y a la creación de audiencias para una nueva generación de creadores y la divulgación de realidades poco conocidas al otro lado.

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Autores de Tarragona

SESIÓN ESPECIAL DE COTROMETRAJES FUERA DE CONCURSO

A los dos lados del espejo de Iris Carrera
Inspiración de Antonio Clemente
Llar de foc de Jordi Diaz
The International Film Student Syndrome de Adrià Guxens
Patuchas, el hombre de los mil limones de Asbel Esteve (Largometraje)

 

  • miércoles 3 // 18:15hANTIGA AUDIÈNCIA

Primer Test

El REC innova este 2014 con un ‘Primer Test’ para largometrajes de nuevos creadores en fase de post-producción. En su apuesta por descubrir y promocionar los nuevos talentos, el REC Festival Internacional de Cinema de Tarragona ha convocado un nuevo concurso pensado por autores que busquen asesoramiento para dar los últimos retoques a los trabajos, promocionarlos y favorecer su entrada en los circuitos comerciales para llegar a los espectadores. Los tres proyectos escogidos se presentarán en sesión a puerta cerrada a productores, consultores, sales agents y distribuidores. El objetivo es generar discusiones creativas y constructivas para acabar de ajustar las obras e impulsar su entrada en el mercado internacional. La convocatoria Primer Test es una nueva forma de colaboración con los autores que, pese a contar con el talento y la experiencia, como asegura el director del REC, Xavier García Puerto, en la mayoría de casos se encuentran rodeados de dudas, sin ninguna guía para llevar a cabo sus proyectos y sin demasiadas respuestas una vez finalizada la obra. Ante este panorama, en su 14a edición el REC presenta Primer Test para ayudar a formular respuesta a alguna de estas consultas generalizadas entre los nuevos realizadores. La iniciativa pretende generar un espacio inédito porque un grupo de directores y productores puedan presentar sus proyectos en fase final de montaje a una selección de expertos que les harán un asesoramiento. Las jornadas del Primer Test se realizarán durante la celebración del REC. De este modo, los autores seleccionados también tendrán la oportunidad de interactuar con los creadores de los mejores debuts en el largometraje de la temporada, que justamente acaban de realizar el proceso por el cual ellos se están preparando. En definitiva, los invitados colaboraran en la elaboración de la obra aportando su experiencia, sus propuestas y sugerencias para afrontar la carrera comercial, la puesta en circulación y el encuentro del espectador en un futuro inmediato. El proyecto se inicia con la participación directa del PICE, el programa per a la internacionalización de la Cultura, de Acción Cultural Española (AC/E), además de otras colaboraciones. La información se puede ampliar consultando las bases.

Noche Bizarra: Especial Soviet Bizarro

Después de horas y horas buscando perlas sobre la era soviética era normal que nos enfangásemos un poco.

Hemos bajado varios niveles por debajo del telón de acero y hemos vuelto (a trompicones) con toda una serie de aliens, científicos locos, hombres lobo cantantes, astronautas más cutres que la MIR, y viejunos fans de la Disco que suponen todo un fabuloso delirio que haría a Lenin dejar de ser una momia. Serie B, Z o las letras que queráis en cirílico pasado por el entramado túrmix socarrón de La Inercia. Este cuarteto mítico de la radio (¡y la Noche Bizarra!) llegan contra pronóstico a su quinto aniversario participando en esta deliciosa pesadilla, este trip hacia el Este más inesperado, esta explosión de creatividad absurda que nos hará desear que el Muro no hubiera caído. Quizás Europa no estaría unida, ¡pero tendríamos la videoteca llena de un trash inimaginable!

 

Pero si hablamos de temas inesperados, surrealismo y tecnología low-fi, quién mejor que Joe Crepúsculo y Nacho Vigalondo (Alacrán) y el ritmo ritmo mágico para redondear la noche. Uno de los personajes más particulares y creativos del país, tanto inesperado como inspirado, coge todo un abanico de referencias y gran variedad de ritmos, desde el folclore hispano pasando por el pasado del dance para revelarnos un futuro retro con canciones que se establecen como clásicos instantáneos. Una fábrica de baile que nos llevará del Kremlim a los paraísos veraniegos de la manera más descarada.

¡Noche Bizarra strikes again!

  • sábado 6 // 24:00 HSALA ZERO

Encuentros Profesionales

J Sábado, 6 de diciembre 10:30 a 14 horas Espai Turisme (C/ Major 39). Tarragona. Cuando se inicia un proyecto, a veces sólo contamos con una serie de ideas y mucho empuje y una serie de puertas a las que llamar. Pero, hoy, en cuáles? En la situación actual de cambios en las instituciones y los modelos de apoyo a proyectos, varios agentes se están constituyendo como principal soporte de los nuevos creadores. Muchos festivales desarrollan laboratorios, becas o encuentros de discusión, y se están erigiendo, de facto, en plataforma de apoyo a la producción. Como presentamos nuestro proyecto y el confrontamos los medios, o los hacemos cómplices a lo largo del proceso, también tiene una importancia capital en la vida del proyecto. En la Jornada Profesional de este año, y en confluencia de la creación de “Primer Test”, presentamos los diversos canales y posibilidades que las plataformas profesionales de difusión del audiovisual pueden ofrecer a los nuevos creadores. La presentación de dos modelos de éxito, a través de la experiencia personal de sus creadores, completará esta presentación 10:15h Llegada de los participantes. 10:30h Presentación de la jornada a cargo de Xavier G. Puerto, director del REC, Festival Internacional de Cinema de Tarragona 10:45h- 11:45h Recursos i propuestas para recorrer el largo tramo del papel a la pantalla Labs, encuentros de coproducción y otros Christian Modersbach, Productor y programador (Berlinale Panorama). Director del Festival de Lübeck. Los Festivales y los nuevos directores: dando espacio a les ideas. Pamela Pianezza, Periodista Cultural, Programadora en Semaine de la Critique de Cannes, i Films du Reel 11,45h Pausa- café 12,00h- 13,00 h La comunicación: un elemento vital del proyecto El papel de la comunicación en el desarrollo de proyectos Vladan Petkovic, Crítico de cine y film adviser, Cineuropa y Screen International De la pantalla al papel: buscando tu público Fernando Vásquez, Periodista, Redactor jefe de Nisimazine (la revista de Nisimasa) y programador en New Films New Directors/New Films (fest.pt) Modera: Núria Araüna, Profesora de los Estudios de Comunicación de la URV 13h-14h Mesa redonda “Como te los has hecho? Los creadores explican sus experiencias Miroslav Mogorovic, Productor. Miembro del European Film Academy. Ganador, entre otros, de la Settimana della Critica de Venèzia amb NO ONE’S CHILD Carles Marquès-Marcet, Director. Ganador al Festival de Málaga con 10.000 KM Modera: Anna Bofarull, Directora de Cine. INSCRIPCIONES Para asistir al Encuentro de Profesionals solo hay que enviar un mail a info@festivalrec.com confirmando vuestra asistencia, indicando: − Vuestro nombre completo − Población − Profesión − Productora (en caso que seáis productor o trabajéis en una).